發想自法國當代藝術家蘇菲卡爾(Sophie Calle)的作品「劇痛」(Douleur exquise)，文本從一次傷痛的私密經驗出發，對照、交換蘇菲卡爾的分手痛楚，描述、揭露、再現、重塑並投射自身與他人的苦難經驗，成為一場集體治療。詩化的語言、動作結合舞台裝置、光、影像和音樂，共譜一曲傷逝的複調。

這個概念與劇作家周曼農的文本《自然害怕真空》平行呼應，該文本如同一篇長詩，以對死者的傾訴和想像中與死者的密談構成。當代藝術家吳季璁擔綱舞台設計，他從Sophie Calle的幾件作品和周曼農的本子延伸，運用一張三公尺寬、五公尺長的巨大的白紙為視覺的主要意象，從乾淨無痕到充滿皺摺，宛如主角內在的風景，無止盡的綿延，充滿了內在/自我的對話，流動不定的話語，情緒，心理狀態，藉由不同角度和質感的光影，為紙張在舞台上型塑變化出不同的空間和場域。

作品試圖透過外在的視覺空間到內在情感空間的往返運動，細緻交織身體、文本、影像，讓這三個元素各自獨立呈現其特色，創造出一個迷人的混合體，同時簡單又呈現複情結、古怪而又美麗。在觀看與被觀看之間，曖昧與雙重矛盾構造了一個混亂的系統，只要是擁有痛苦回憶者，在其中都同時是觀者與作者，以及開啟缺席和在場間的對話的關鍵動者。